位也得到了进一步的完善。

　　这还是在前天结束了摄影棚里的演出后的当晚，也就在那一天，她的身子第一次被刘清山完全的看在了眼里。不过也仅限于视觉上的突破，而且还是泰勒故意的为之，金溪善就在旁边虎视眈眈的紧盯着呢，他可不敢泛起其他心思。

　　泰勒的录制过程很顺利，就是多音轨的方式有些繁琐。

　　他们并没使用录音棚里的乐师，而是直接拉来了刘清山的私人乐队。

　　为便于对外报名号，取了legend这样一个名字，华语里“传奇”的意思，因为这两个字是刘清山最喜欢的一首歌的名字，而且它有华英文两个版本，刚好用作对乐队的宣传。

　　只是现在时机还不对，需要找一个受众面很广泛的舞台，才能力保乐队在最短时间内声名远扬。

　　接下来金溪善、刘清山的录制就简单了，基本上一次过，由于提前打过招呼，录音棚事先准备好了二胡、笛子、古琴，古筝等华国传统乐器的乐手，最终的完成版本的整个曲调倒也充满了民族风。

　　但在他看来仿佛日常一般很随意的一次录音过程，却在很多人眼里时间很了不得的事情。

　　尤其是那些临时被邀请来的国家民乐队乐手们，能亲自参与过一次流行音乐与传统民乐相结合的录制项目，跟他们从事了几十年的专业相比就意义深远得多。

　　而且演唱的还是刘清山这样一位人物，作品又是《青花瓷》这样的一首旷世经典的古风歌曲。

　　当然那个年代那还远没到古风歌曲大行其道的时候，即使是华国风歌曲的说法也仅仅是刚刚流行起来不久。

　　其实早在周杰轮之前，娱乐圈就已出现了具有华国风感觉的歌曲，而古风始终只在自己的圈子里发展。

　　古风歌曲大多有故事背景，和华国风相比极具故事性。

　　华国风歌词的表达方式较为趋近于现代语言的表达方式，不太注重对仗等方面，写作方式颇为自由。

　　而古风词较于古代来说也已经没有严格如律诗绝句的格式要求，但还是讲究一些基本的对仗，若简单断句，可以很容易看出基本格式是一对一、二对二、三对三等。

　　还有念白和文案，这是古风歌曲在随后日渐流行的最主要特点，这点华国风同样没有。

　　刘清山的这一版《青花瓷》，虽一样缺少念白部分，但是故意为之，这是因为他认为自己的戏腔唱段还没经历过正规的学习，即使在模仿能力上有足够信心，却也知道尚达不到完美的效果。

　　既然有心在这方面有更多贡献，就要力保做到最好，不然其效果只会大打折扣。

　　那些民乐家正是看到了民族音乐的振兴希望，才会有发自内心的感激跟震动，录制完成后，看向刘清山的眼神里都是小星星。

　　要知道这些民乐师可都是四、五十

　　请收藏：https://m.grtxt.cc

（温馨提示：请关闭畅读或阅读模式，否则内容无法正常显示）